RESUMEN:
Alcolea era un pueblo tranquilo en el que nadie se comunicaba con nadie. Los hombres iban a trabajar y las mujeres se quedaban en casa, y así día tras día.
Cuando ocurrió el tratado de los vinos con Francia, todos los vecinos decidieron cambiar sus cultivos por viñedos, hasta que lograron salir adelante, eso sí cada uno por su cuenta.
Pero la buena racha terminó y a causa de que no había comunicación entre los vecinos nadie hizo nada para remediarlo.
El tema del texto es la falta de comunicación entre las personas. Ello puede ocasionar que problemas que pueden solucionarse mediante la participación de las personas no lo tengan.
ESTRUCTURA:
El texto se puede dividir en las siguientes partes:
-en las cuatro primeras líneas se hace una introducción al texto. Nos plantea las costumbres del pueblo.
-de la línea 5-13 explica el problema que se ocasionó en el pueblo.
-de la línea 13 al final del texto plantea lo que ocasionó que el pueblo se arruinara, y ello fue la falta de comunicación entre los vecinos.
El texto presenta una estructura circular, ya que la idea principal (la falta de comunicación) se presenta a principio y al final del texto.
COMENTARIO CRÍTICO:
Este texto es escrito por Pío Baroja, escritor español de la llamada Generación del 98 y médico. Fue hermanao del escritor Ricardo Baroja, de la escritora Carmen Baroja y tío del antropólogo Julio Caro Baroja.
Nos encontramos ante un fragmento extraído de una de las novelas centrales en la narrativa de Baroja, El Árbol de la ciencia.
El autor pretende con este texto mostrarnos una visión de un pueblo en el que todos los vecinos sólo se preocupan por lo suyo y no existe la comunicación entre ellos.
Debido a ello, como muestra el texto, surgen una serie de problemas al no haber ningún tipo de contacto entre sus habitantes.
Esto es algo que podemos observar en la vida diaria, ya que cuando las personas se empeñan en hacer algo por sí mismo sin pedir ayuda, cuando realmente la necesita, puede salir mal.
También, Pío Baroja intenta con este texto hacer una crítica contra la sociedad inmovilista y decadente, individualista.
Allí se agrava aún más lo que ya conocía en Madrid: la Aristocracia vive en el pasado, los obreros viven en la ignorancia...
En mi opinión, Pío Baroja tiene razón en algunas cosas, como que las personas tienden a preocuparse sólo por sus intereses; pero en cuanto a la falta de comunicación entre las personas no estoy de acuerdo, ya que tenemos muchos intereses comunes y los compartimos.
sábado, 28 de abril de 2012
sábado, 21 de abril de 2012
Se Querían de Vicente Aleixandre
RESUMEN:
El poema expresa el amor de una pareja de muchas maneras posibles, de día, de noche, de madrugada, como las flores a las espinas, como la playa que va creciendo...
De todas las maneras que sea lo importante es que se querían.
El tema del poema es el amor que siente una pareja ya sea de la forma que sea.
ESTRUCTURA:
El poema se puede dividir en cuatro partes partes:
- la primera parte va del verso 1 al 4, donde dice que los protagonistas del poema se querían de noche y en la madrugada.
-la segunda parte va del verso 5 al 8, donde dice que se querían de día ya que refleja características del día, como las flores la luz...
-la tercera parte va del verso 9 al 18, donde vuelve a decir que se querían de día, de noche, en la madrugada...
-la cuarta parte es la última estrofa donde dice que sea de la forma que sea ellos se querían, y el autor quiere que quede claro.
COMENTARIO CRÍTICO:
Vicente Aleixandre fue un poeta perteneciente a la Generación del 27.
Fue elegido académico e ingresó en la Real Academia Española .
Además fue premio Nacional de Literatura, premio de la Crítica y premio Nobel de Literatura.
Las obras de Vicente Aleixandre se divide en poesía dura, poesía surrealista, poesía antropoética y poesía de vejez.
Este poema pertenece a su etapa surrealista, donde pone de manifiesto el amor que sienten dos enamorados. En él nos muestra un amor sincero, sin ataduras, entregado el uno al otro donde lo único que existen para ellos es el amor que se sienten.
Podemos observar que en varias estrofas aparecen las palabras Se querían, por lo que hay una anáfora con lo que nos quiere reflejar el mundo amoroso, abundante.
El autor nos relaciona el amor con la naturaleza, con el mar, con las flores, con todo aquello que nos produce tranquilidad y armonía.
En conclusión, el amor es algo que se puede expresar de muchas maneras, con muchos elementos ya sea de la naturaleza, de la noche, pero lo que realmente cuenta es el amor.
El poema expresa el amor de una pareja de muchas maneras posibles, de día, de noche, de madrugada, como las flores a las espinas, como la playa que va creciendo...
De todas las maneras que sea lo importante es que se querían.
El tema del poema es el amor que siente una pareja ya sea de la forma que sea.
ESTRUCTURA:
El poema se puede dividir en cuatro partes partes:
- la primera parte va del verso 1 al 4, donde dice que los protagonistas del poema se querían de noche y en la madrugada.
-la segunda parte va del verso 5 al 8, donde dice que se querían de día ya que refleja características del día, como las flores la luz...
-la tercera parte va del verso 9 al 18, donde vuelve a decir que se querían de día, de noche, en la madrugada...
-la cuarta parte es la última estrofa donde dice que sea de la forma que sea ellos se querían, y el autor quiere que quede claro.
COMENTARIO CRÍTICO:
Vicente Aleixandre fue un poeta perteneciente a la Generación del 27.
Fue elegido académico e ingresó en la Real Academia Española .
Además fue premio Nacional de Literatura, premio de la Crítica y premio Nobel de Literatura.
Las obras de Vicente Aleixandre se divide en poesía dura, poesía surrealista, poesía antropoética y poesía de vejez.
Este poema pertenece a su etapa surrealista, donde pone de manifiesto el amor que sienten dos enamorados. En él nos muestra un amor sincero, sin ataduras, entregado el uno al otro donde lo único que existen para ellos es el amor que se sienten.
Podemos observar que en varias estrofas aparecen las palabras Se querían, por lo que hay una anáfora con lo que nos quiere reflejar el mundo amoroso, abundante.
El autor nos relaciona el amor con la naturaleza, con el mar, con las flores, con todo aquello que nos produce tranquilidad y armonía.
En conclusión, el amor es algo que se puede expresar de muchas maneras, con muchos elementos ya sea de la naturaleza, de la noche, pero lo que realmente cuenta es el amor.
miércoles, 11 de abril de 2012
Te quiero de Luis Cernuda
RESUMEN:
El poema es una declaración de amor en su momento de plenitud; sin embargo, ese anhelo puede concluir con el olvido.
El tema del poema es la expresión del amor por parte del autor a un ser querido.
ESTRUCTURA:
El poema se puede dividir en dos partes:
-En las seis primeras estrofas el poeta afirma su amor, expresado en diferentes circunstancias a la persona amada.
-En la última estrofa el autor expone su insatisfacción porque percibe que el amor puede acabar con el olvido.
COMENTARIO CRÍTICO:
El poema es escrito por Luis Cernuda, poeta de la Generación del 27, pertenece a su libro Los placeres prohibidos, publicado en 1933.
En él transmite los sentimientos que él siente por la persona a la que se dirige.
Este sentimiento tan habitual nos conduce a una buena comprensión del texto.
De esta forma, el poeta nos presenta de forma clara sus sentimientos y deseos más profundos.
El poeta utiliza diferentes términos, que van desde unos alegres a otros menos gozosos, como el miedo o la muerte.
Aquí podemos entender una connotación, algo que no queda claro, y el lector puede interpretarlo a su manera.
Sabemos que Luis Cernuda se caracteriza por una personalidad solitaria y dolorida, y nunca ocultó su condición homosexual, por ello, su conciencia, de ser marginado explica su desacuerdo con el mundo, ese miedo que refleja en el poema.
De este modo muestra que incluso el amor nos transporta a sensaciones de dolor, de soledad.
Además, todas las estrofas comienzan con "te lo he dicho con..." creando un paralelismo estilístico.
En mi opinión, este poema trata sobre un tema real que transmite una exaltación del amor que decae en una desesperanza por no conseguir el objetivo deseado.
El poema es una declaración de amor en su momento de plenitud; sin embargo, ese anhelo puede concluir con el olvido.
El tema del poema es la expresión del amor por parte del autor a un ser querido.
ESTRUCTURA:
El poema se puede dividir en dos partes:
-En las seis primeras estrofas el poeta afirma su amor, expresado en diferentes circunstancias a la persona amada.
-En la última estrofa el autor expone su insatisfacción porque percibe que el amor puede acabar con el olvido.
COMENTARIO CRÍTICO:
El poema es escrito por Luis Cernuda, poeta de la Generación del 27, pertenece a su libro Los placeres prohibidos, publicado en 1933.
En él transmite los sentimientos que él siente por la persona a la que se dirige.
Este sentimiento tan habitual nos conduce a una buena comprensión del texto.
De esta forma, el poeta nos presenta de forma clara sus sentimientos y deseos más profundos.
El poeta utiliza diferentes términos, que van desde unos alegres a otros menos gozosos, como el miedo o la muerte.
Aquí podemos entender una connotación, algo que no queda claro, y el lector puede interpretarlo a su manera.
Sabemos que Luis Cernuda se caracteriza por una personalidad solitaria y dolorida, y nunca ocultó su condición homosexual, por ello, su conciencia, de ser marginado explica su desacuerdo con el mundo, ese miedo que refleja en el poema.
De este modo muestra que incluso el amor nos transporta a sensaciones de dolor, de soledad.
Además, todas las estrofas comienzan con "te lo he dicho con..." creando un paralelismo estilístico.
En mi opinión, este poema trata sobre un tema real que transmite una exaltación del amor que decae en una desesperanza por no conseguir el objetivo deseado.
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